日本のマンガ、アニメ、ゲームとの企画展「ニッポンのマンガ*アニメ*ゲーム」の内覧会が23日、国立新美術館（東京都港区）で開かれた。1989年から現在までの25年間の約130作品を、社会やテクノロジー、ネット、コミュニケーションなど八つのテーマで紹介する企画展で、アニメの映像や設定資料、マンガの原画などを展示。一部のゲームはプレーでき、25年間のマンガ、アニメ、ゲームと社会、テクノロジーとの関係を概観できる。24日から8月31日まで。

　89年からの作品に焦点を当てたのは、昭和から平成に変わった年で、手塚治虫が亡くなり、ゲームボーイが発売されるなど転換期だったからだという。企画を担当した同館の室屋泰三さんは、取り上げた作品について「ジャンルの垣根を越えて総合的に展示するとどうなるか？と考えた。網羅的に25年間のすべての作品を展示するつもりはありません。八つのテーマに沿って作品を集めた」と説明している。

　「第1章　現代のヒーロー＆ヒロイン」では「名探偵コナン」「美少女戦士セーラームーン」「七つの大罪」「キルラキル」などのヒーロー、ヒロインを紹介。「第2章　テクノロジーが描く『リアリティー』－作品世界と視覚表現」では「GHOST　IN THE　SHELL／攻殻機動隊」「電脳コイル」などテクノロジーがテーマとなっている作品を取り上げている。「第3章　ネット社会が生み出したもの」では、「ひぐらしのなく頃に」「ほしのこえ」「メカクシティアクターズ」など“ネット時代”以降の人気作を紹介している。

　ほかにも「コミュニケーション」をテーマに「モンスターハンター」シリーズ、「キャラクター」をテーマに「けいおん！」「艦隊これくしょん－艦これ－」、「『日常』と『非日常』」をテーマに「らき☆すた」「あずまんが大王」、「作り手の『手業』」をテーマにアニメーターの板野一郎さんによるスピーディーな戦闘シーンの表現を指す“板野サーカス”などを取り上げている。

　開館時間は午前10時～午後6時（金曜は午後8時まで）で、休館は毎週火曜。当日券は一般1000円、大学生500円。9月19日～11月23日には兵庫県立美術館（神戸市中央区）でも開催される。
http://mantan-web.jp/2015/06/23/20150623dog00m200027000c.html

第5章 キャラクターが生きる＝「世界」

「プロ野球チームの監督になってみたい」、「アイドルをプロデュースしてみたい」・・・、現実ではかなわない夢も、マンガ、アニメ、ゲームの作品の上では体験できます。特に表現や技術の進歩によってキャラクターが歌い、踊れるようになったことで、音楽はキャラクターが持つ重要な「個性」となっています。今ではボーカロイド・ソフトウェア「初音ミク」を文字通り「プロデュース」し、楽曲をインターネットに公開することで、真の意味で「プロデューサー」になれるのです。また、90年代以降、キャラクターは物語のストーリーに必ずしも従属した存在ではなくなりました。さまざまな「個性」を持ったキャラクターが集まることで、キャラクターが生きる空間としての「世界」が生まれ、そこに群像劇として物語が生まれていきます。作品の受け手はその「世界」に時に入り込み、時に俯瞰しながら、作品を受容します。第5章では、アイドルの卵、プロ野球選手、歴史上の人物、さまざまな「キャラクター」たちの生きる「世界」を表現した作品を紹介します。
http://www.nact.jp/exhibition_special/2015/magj/index.html

「ニッポンのマンガ＊アニメ＊ゲーム」展が国立新美術館で – 社会と作品の関係とは – 写真6

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